受訪者｜老諾 / 浮現音樂創辦人

採訪者｜廖于婷、黃聖温、蔡品涵

受訪者介紹

老諾，浮現音樂創辦人，透過音樂深耕在地的臺中人，也是臺灣獨立音樂的重要推手。高中開始組團玩音樂，而後致力於獨立音樂的推廣。秉持著「將喜歡的音樂分享給更多人」的初心，從唱片代理到成立浮現音樂，再到規劃許多音樂活動，如浮現祭、赤聲躁動、搖滾台中等等，都有老諾的身影。近年來更是將音樂市場接軌國際，持續將熱愛的音樂推廣給更多人知道。

從翻唱到創作，再從地下到地上

高中時期的老諾，受到香港傳奇樂團 Beyond 的影響，開始自學吉他、組團玩音樂。上了大學後，就讀弘光科大的他加入了當時臺中最知名的東海熱音，也間接成為東海熱音社的傳奇人物。由翻唱樂團開始，退伍後受到朋友邀約參加了春天吶喊，才有了想要玩創作的念頭。

老諾也不斷強調，翻唱樂團與創作樂團其實是兩個完全不同、彼此沒有往來的群體，前者是在 PUB 裡唱觀眾喜歡的音樂，但後者則是以自己創作的歌曲在 Livehouse 演出。而當時 PUB 文化盛行，正是翻唱樂團的天下，創作樂團幾乎無人問津，一直到 90 年代末期 PUB 衰退，Livehouse 的文化才漸漸興起，也讓兩者的比例大為翻轉。

身為少數經歷這兩個時期的音樂人，老諾與音樂圈的好友，包括閃靈樂團、1976、五月天、脫拉庫等樂團，在當時看到了轉捩點，因此希望無論是起步於音樂祭還是 Livehouse，幫助樂團從地下走到地上，改「地下樂團」為「獨立樂團」，並且推動 Livehouse 的正名，與 PUB 做出區隔。

「年輕的時候，其實可以去賭一把」

你可能沒想過，眼前的這位音樂祭主理人，最初其實是一位電腦工程師。

大學畢業的老諾並非一開始就踏入音樂產業，而是跟著舅舅學習電腦維修，經營電腦專賣店，有時還需要挨家挨戶地進行到府服務。在那個電腦剛起步、還只有 32 位元的年代，老諾只能透過自學慢慢摸索網路的世界。而擁有電腦工程師背景、又熱愛音樂的他，也開始透過網路認識音樂同好、購買國外的唱片回臺灣代理，甚至架設了音樂入口網站，讓大家有個共同分享、討論音樂的管道。

「如果你們年輕的時候，其實可以去賭一把，因為只有年輕時才輸得起。」這是老諾在訪談中對我們的提點，也是當初他毅然決然全心投入音樂的原因。於是在 1999 年，老諾成立中部第一間獨立音樂廠牌「GAMAA MUSIC」，代理國內外的獨立音樂唱片，也因此結識了臺北的唱片公司，並得到了簽約的機會，而當時的他並不看好電腦產業的發展，加上對音樂的嚮往，因此即使與家中起爭執也決定要北上「賭一把」。

不料，公司在北漂的一年後面臨倒閉，當然唱片也無法順利發行。即使如此，愛面子的他也不願意回家重操舊業。「我就覺得沒有什麼不能做的，因為我已經太倒楣了。」就這樣抱持著破釜沉舟的決心，向朋友租下樂器行一半的空間，於 2001 年在臺中開設了中部第一間 Livehouse－－老諾 Livehouse，而後也因為搬遷的緣故，與 GAMAA MUSIC 合併成為現在的浮現音樂，也才有了大家所熟知的「浮現祭」。

冒險的浮現祭，做別人做不到的事

浮現祭的緣起，其實只是一場浮現音樂的 20 周年紀念音樂祭，不在清水，亦沒有明確的定位。「其實本來第二屆要辦在臺北，然後打算一年臺中一年臺北這樣。」這是第二屆的最初構想，不巧當時碰上了疫情停辦，卻也讓老諾重新審視這種運作模式的利與弊，得到了「好險停辦」的結論，「因為我們的觀眾大多從北部來，那看音樂祭，是要讓人有一種離開、出去玩的感覺。在臺北他們看專場就好，沒必要花錢來音樂祭。」

一番思考後，老諾決定將浮現祭帶回家鄉清水，卻也擔心音樂祭給人帶來噪音、交通混亂、對當地沒有好處的既定印象，因此決定與在地店家分享利益，共生共存。老諾直言，以一個商業型態的音樂祭而言，浮現祭做到與其他人最大的不同就是「讓利」

這件事。同時為了與其他音樂祭做出差異性，浮現祭取消了會場中的美食攤位，改為發放清水當地的美食地圖，希望透過美食地圖讓大家親自走訪街道，探索清水在地的美好，進而為在地商家帶來更多商機，也期待吸引喜歡出遊的人來參加浮現祭，達到雙贏的局面。

「很多時候我覺得你做對的事，就會有很多東西幫你，然後變得渾然天成。」有別於其他音樂祭將話題圍繞在樂團，浮現祭帶來的是更多不一樣的故事，因為每個人都會用自身的角度，看到不同的風景，這也體現了浮現祭的主題：冒險。老諾也笑著分享，有人會幫浮現祭標舞台的海拔高度，也有人會分享清水唯一一間沒有在賣米糕的米糕店－－全家清水米糕店，甚至還有一年的宣傳片被誤認為是觀光局的影片，這都是一段一段浮現祭帶來的有趣故事。

不只是帶起商機，老諾也為海線學校的學生建立一個舞台，提供表演的機會，培育地方的人才。「除了讓利以外還有一件事很累，就是要跟地方很多人溝通，一般人不會這樣做啦！」即便口中這麼說，老諾還是扎扎實實的用自己的方式回饋給這個滋養他的城市。

拋磚引玉，將理念發揚光大

除了浮現祭，老諾也提及近期浮現音樂協辦的活動－－濱海祭。「我也沒有想過會有這樣的正循環出現。」梧棲的飯店董事長，在浮現祭結束後找上老諾，希望同樣是海線的梧棲也能夠有一個回饋鄉里的音樂祭，也就這樣兩人組成了海線觀光發展協會，與在地商家集資，推動濱海祭的出現。

而濱海祭的運作又與浮現祭不盡相同，將票券提供給合作店家，讓觀眾透過滿額消費或是踩點的方式取得入場券，也藉此帶動地方的觀光。不僅僅是地方店家，位於梧棲當地的三井 Outlet 也大力支持，協助解決了濱海祭的許多困難，也再再印證了「做對的事就會得到幫助」。

除了臺中當地的擴展，浮現音樂更是放眼整個海外，但同時也堅信「越在地越國際」。近年來積極與亞洲許多國家合作，期望讓浮現祭成為一個國際化的音樂節，輸出臺灣的音樂文化，而目前也已經踏足了日本、馬來西亞、泰國等國家，這些努力都只為了一個不變的精神－－把喜歡的音樂分享給更多人知道。

拓展人脈，並不斷的試錯

當我們談及對大學生的建議，老諾毫不猶豫的說：「你會發現之後最重要的是人脈，而這些人脈會帶你去接觸到更多的東西。」不斷地從各種實務經驗中學習、不斷將危機化為轉機，就是能夠持續走到現在的方法。比如說在臺中經營 Livehouse 其實並不容易，當時的創作樂團不如今日興盛，臺中當地的節目不足以支撐一整場表演，加上臺中居民習慣在假日外出，平日幾乎沒有票房，因此只能靠著賣酒吸引觀眾進場，再「順便聽個音樂」。然而雪上加霜的是，有表演又有酒精，在法律上處於灰色地帶，沒有明確的法規保障 Livehouse 的營業，也讓風險又再提升。

就當老諾認為快走不下去時，決定辦一場浮現音樂的 20 周年紀念音樂節試試水溫，也就是第一屆的浮現祭，沒想到一舉突破，開創了另一個事業形態。老諾也表示，自己其實是所謂的 I 人，是販售電腦、開設 Livehouse 的這些經驗，才幫助他學習如何主動與人社交。他也清楚的知道，自己向來習慣直接切入主題，沒有過多的修飾詞，只有一顆最誠懇的心，即使這樣成長的速度會相當緩慢，但他仍相信只要累積到了一個地步，成果就會一次「浮現」出來。

另一方面，老諾也鼓勵對音樂產業有興趣的年輕人可以多參與相關的課程、培訓，如臺北流行音樂中心、高雄流行音樂中心都有資源。而浮現音樂也在中部開設培育課程，也會直接與產業媒合，讓學員有接案的機會，甚至也有學生進到了浮現音樂服務。

「大家都明白自己的定位，我覺得這是你們年輕人跟我們最不一樣的地方。」老諾笑著說。同時他也期許臺灣的音樂產業有更多年輕人的加入，帶著對音樂的熱忱，注入更多新的思維，讓這條路走得更遠更廣。

從當年的電腦工程師，到如今串聯地方與國際的音樂推手，老諾用親身的經驗告訴我們，只要你願意，危機也可以是轉機。